Николай Наседкин

ПАШНЯ

/ живопись нефтью /

13. 01. 11 - 06. 02. 11

Вернисаж 13 января с 18.00

Николай Наседкин развивает свою давнишнюю тему, развивает вширь и вглубь некогда найденный им и оказавшийся для него абсолютно органичным прием живописания нефтью. И если вначале автор акцентирует специфическую декоративность нефтяных орнаментов-разливов, то сегодня он преодолевает излишнюю спонтанность и внешний эстетизм, выйдя на уровень эпической образности, предопределенной личностным переживанием, внутренними мотивациями и содержательными установками, а не органическими свойствами нефти как таковой.

Формальная составляющая процесса важна, но не приоритетна. Нефть остается нефтью, по своей природе, по своей многосложной семантике, но она жестко структурирована и течет по заданному автором руслу, сообразуясь с его внутренними установками.

Установки искусства Николая Наседкина в живом восприятии реальности, в брутальном реализме, в контраргументации фатальной пустоте унифицированной инопланетной псевдоэстетики, лишенной позитивного начала, весомости и конструктива. Авторский взгляд сфокусирован на эпицентрах тектонических изломов нашей цивилизации, на ее недрах, ее почве и фундаменте, на новом переживании смыслов и ощущении величин, на застывшем лоске черной нефти, ее вязкости и непроницаемости.

Автор обращается к эпической интонации, использует достаточно емкие мировоззренческие архетипы. И если вчера это "Красная площадь", сегодня - "Пашня", где проходит линия фронта, где плуг взрывает массив чернозема.

Наседкин возвращает уже позабытые мотивы и ценностные категории. Здесь нет и грамма иронии и манерности. Здесь все всерьез и по-честному, здесь все на грани:

Эпический образ порождает масштаб, его естественную монументальность. И величина произведений априорна, даже чрезвычайна, как бы внеформатна. Если вообще допустима регламентация и форматирование, когда речь идет о мегатоннах выкорченной земли, о борозде, проложенной неведомым пахарем на "лице земли".

С новым годом!

ФОТО ЭКСПОЗИЦИИ

Сергей и Татьяна Костриковы,
Александр Градобоев


СКОРЛУПА

/ объекты, фотография /

15. 12. 10 - 09. 01. 11

Вернисаж 15 декабря с 18.00

Скорлупа - именно так озаглавлен новый проект авторов, определяющих тем самым собственный художественный бренд и обусловленную им программу, обращенную к социо-культурному архетипу визуальной незыблемости. Уже на первой коллективной выставке 'Барокко', организованной Крокин галереей и Московским Музеем современного искусства инсталляция четырёхметровой пирамиды из гигантских яиц возымела вполне ожидаемый резонанс. Пирамида с успехом была показана на "Премии Кандинского" в Москве и на лондонской Freeze.

Предварять новую выставку будет опять же антиномия - полутораметровый куб, составленный из огромных яиц, равномерно размещённых в сообразных по размеру ячейках. Подобного рода обращение к архетипам устойчивости - пирамиде и кубу закономерно и лишь подчеркивает излюбленный авторами принцип антитезы в реализации образной задачи.

Основным "строительным" модулем было яйцо как безусловная хрупкость, априори заложенная в утопии мнимой стабильности. Это постулат мнимости, постулат фактической стороны распада устойчивых величин человеческой цивилизации, ее вымышленного прогресса.

Очередной проект, по сути, показывает нам развитие авторского замысла в заданном направлении, но смещает формальные акценты:Сергей и Татьянa Костриковы от лаконичного модуля - яйца в переходят в сторону многосложного объекта.

Так уже в этом году на Арт-Москве (стенд Крокин галереи) был показан принципиально новый объект из потрескавшейся скорлупы в форме античной головы Афродиты, как соприсутствие конструкции и хрупкости, устойчивости и распада.

Скорлупа как "строительный модуль" со всем многообразием багажа смыслов послужила мотивацией к созданию развернутой серии (21 объект) "надувных" игрушек из скорлупы, небольших по формату объектов, преломляющих в себе узнаваемую реплику поп-арта и все той же, некогда проигранной в проекте "Барокко" темы vanitas.

Именно vanitas явилась отправным моментом в создании инсталляции по мотиву известного полотна Рембрандта "Урок анатомии доктора Тульпа", реконструированная в одном из залов галереи. В центре инсталляции находится некое сооружение-натюрморт, корреспондирующий своей силуэтной игрой, светотеневой драматургией к вышеупомянутому произведению великого голландца, с одной стороны. С другой же, реализует в пространстве фото сессию, выполненную совместно с фотохудожником Александром Градобоевым в роскошных интерьерах Резиденции посла Италии в России.

Выставка "Скорлупа" отличается допустимой или, точнее сказать выверенной избыточностью. Она включает объекты, инсталляции, графику, элементы видео-арта, фотографии, всё то, что служит полноте раскрытия некогда избранной авторами темы и материала.

ФОТО ЭКСПОЗИЦИИ